Anime e manga come Demon Slayer: cosa guardare dopo?

Quando si finisce la serie, resta un vuoto: quello dei personaggi, della loro tenerezza in mezzo ai combattimenti, di quel Giappone dell’era Taisho dove l’elettricità arriva in città mentre i demoni vagano per le montagne. Nessuna serie riproduce esattamente questo mix, ma molte ne condividono una parte: il tema, il tono, l’epoca o il modo di raccontare i legami tra i personaggi.

Questo articolo propone una selezione di anime e manga, classificati in base a ciò che hanno in comune con la storia di Tanjiro, indicando per ognuno il pubblico a cui è più adatto. Il nostro articolo su le differenze tra anime e manga aiuta a scegliere tra leggere e guardare, e la nostra pagina sul manga Demon Slayer presenta i ventitré volumi.

Cosa rende Demon Slayer così particolare?

Per trovare una serie simile, bisogna sapere cosa ci è piaciuto. La serie è prima di tutto uno shonen, una storia d’avventura destinata inizialmente agli adolescenti, con un protagonista che progredisce da combattimento all’altro. Ma si distingue per la sua delicatezza: Tanjiro consola i demoni che ha appena sconfitto e la serie racconta il loro passato umano. Si distingue anche per l’epoca, il Giappone dell’inizio del XX secolo, e per il ruolo del legame familiare, un fratello che vuole salvare sua sorella.

Le serie di questa selezione riprendono uno o più di questi tratti. Alcune condividono i demoni e i combattimenti, altre l’epoca, altre ancora il legame tra fratelli o la malinconia. La tabella riassume le principali, con il pubblico consigliato: alcune sono decisamente più violente o cruente dell’opera di Gotouge.

Jujutsu Kaisen e Chainsaw Man: i cacciatori di demoni di oggi

Jujutsu Kaisen è la serie più citata dai suoi fan. Il manga di Gege Akutami, pubblicato sul Weekly Shonen Jump dal 2018 al 2024, segue Yuji Itadori, uno studente delle superiori che ingoia il dito di una calamità leggendaria, Sukuna, ed entra in una scuola di esorcisti. Le calamità nascono dalle emozioni negative degli esseri umani, e i combattimenti, messi in scena dallo studio MAPPA nell’anime, rivaleggiano con quelli di ufotable. Il mentore, Satoru Gojo, ha la stessa aura dei Pilastri.

Chainsaw Man, di Tatsuki Fujimoto, pubblicato sul Weekly Shonen Jump a partire dal 2018, racconta la storia di Denji, un ragazzo indebitato che si fonde con il suo cane demonio, Pochita, e diventa un cacciatore di demoni. Il tono è molto più crudo, assurdo e violento rispetto a quello dei cacciatori, e la serie si rivolge chiaramente agli adulti. Chi amava l’oscurità di alcuni demoni troverà ciò che cerca, i più giovani no.

Queste due serie condividono con Demon Slayer un’organizzazione di cacciatori, mostri nati dalla sofferenza umana e personaggi che muoiono senza preavviso. Si svolgono invece nel Giappone di oggi, senza il fascino d’epoca che costituisce parte del suo successo.

Dororo, Inuyasha e Hell’s Paradise: il Giappone del passato

Dororo è forse la serie più vicina per argomento. Il manga di Osamu Tezuka, soprannominato in Giappone il dio del manga, pubblicato alla fine degli anni Sessanta, è stato adattato in anime nel 2019. Il suo protagonista, Hyakkimaru, nasce senza arti né organi: suo padre ha promesso il suo corpo a dei demoni in cambio di potere. Ritrova ogni parte di sé uccidendo il demone che la detiene, in un Giappone medievale devastato dalla guerra. La ricerca di un corpo da riconquistare ricorda quella di Tanjiro, che vuole restituire l’umanità a Nezuko.

Inuyasha, di Rumiko Takahashi, pubblicato dal 1996 al 2008, più antico e più leggero, segue una studentessa delle superiori trasportata nel Giappone medievale, dove accompagna un mezzodemonio alla ricerca dei frammenti di una gemma sacra. I demoni, gli spiriti e le sacerdotesse sono ovunque, e il mix di azione, umorismo e romanticismo ne fa un’ottima porta d’ingresso per i più giovani. Hell’s Paradise, di Yuji Kaku, è ambientato nell’epoca Edo: dei condannati a morte vengono inviati su un’isola popolata da mostri per trovare l’elisir della vita. Più violento, adattato in anime nel 2023, si rivolge agli adulti.

Queste tre serie condividono con la storia dei cacciatori le spade, i demoni del folklore e un Giappone precedente alla modernità. Il nostro articolo su gli oni del folklore giapponese spiega da dove provengono queste creature, comuni a tutte queste storie.

Rurouni Kenshin: un’epoca vicina

Rurouni Kenshin, di Nobuhiro Watsuki, pubblicato sul Weekly Shonen Jump dal 1994 al 1999, è ambientato nell’era Meiji, quella che precede immediatamente l’era Taisho di Tanjiro. Il suo protagonista, Kenshin Himura, è un ex assassino che ha giurato di non uccidere più. Combatte con una spada dalla lama invertita, con il filo rivolto verso di lui, per proteggere gli altri senza togliere la vita.

Condivide con l’opera di Gotouge il contrasto tra le spade e la modernità che arriva: il divieto di portare la spada, i primi treni, gli abiti occidentali che si mescolano ai kimono. Condivide anche un protagonista di grande dolcezza, spinto dalla violenza da ogni parte e che vi si oppone per quanto può. L’anime ha avuto una nuova adattazione nel 2023. Il nostro articolo su l’era Taisho, l’epoca della serie spiega cosa è cambiato tra le due epoche.

Fullmetal Alchemist: due fratelli e un errore

Fullmetal Alchemist, di Hiromu Arakawa, pubblicato dal 2001 al 2010 e adattato due volte in anime, tra cui la versione Brotherhood, racconta la storia di due fratelli, Edward e Alphonse Elric. Da bambini, hanno tentato di resuscitare la madre attraverso l’alchimia e ne hanno pagato il prezzo caro: Edward ha perso un braccio e una gamba, Alphonse tutto il corpo, e la sua anima è legata a un’armatura. Attraversano il paese per ritrovare ciò che hanno perso.

È il legame tra i due fratelli che avvicina la serie a quella di Gotouge. Come Tanjiro con Nezuko, Edward combatte per restituire ad Alphonse un corpo umano, e ognuno protegge l’altro fino all’assurdo. La serie ha anche un senso del lutto e della perdita che parla a chi ha pianto per la morte di Rengoku. Si rivolge sia agli adolescenti sia agli adulti, e molti la considerano uno dei migliori anime mai realizzati.

L’Attacco dei Titani: un esercito contro i mangiatori di uomini

L’Attacco dei Titani, di Hajime Isayama, pubblicato dal 2009 al 2021, condivide con la storia dei cacciatori un’idea di partenza: l’umanità minacciata da creature che divorano gli uomini e un esercito d’élite che le combatte al prezzo di enormi perdite. I soldati incaricati di uscire dalle mura, con le loro attrezzature di manovra e le loro lame, ricordano i cacciatori e le loro spade.

La serie prende poi una direzione molto diversa, politica e oscura, e le sue ultime stagioni interrogano la guerra e la vendetta. Si rivolge agli adolescenti più grandi e agli adulti, a causa della sua violenza. Per i fan di Tanjiro, è la serie che esplora più a fondo la questione di ciò che la guerra fa ai combattenti.

Mushishi e Mononoke: il folklore in modo delicato

Mushishi, di Yuki Urushibara, è l’opposto di uno shonen d’azione. Ginko, un viaggiatore dai capelli bianchi, attraversa un Giappone rurale e senza tempo per studiare i mushi, forme di vita al confine del mondo visibile che causano fenomeni strani negli esseri umani. Ogni episodio dell’anime, adattato a partire dal 2005, è una storia completa, lenta e contemplativa, senza combattimenti. Chi ha amato i paesaggi montani, la neve e la calma dei primi episodi di Tanjiro vi ritroverà un’atmosfera simile.

Mononoke, serie del 2007, segue un misterioso venditore di rimedi che scaccia spiriti nati dalla rancorosità umana. Il suo stile visivo, ispirato alle stampe giapponesi, con le sue texture di carta e i suoi colori vivaci, ne fa un’opera a parte. Come in Demon Slayer, racconta sempre la sofferenza umana che si nasconde dietro il mostro. Il nostro articolo su la religione in Demon Slayer ripercorre queste credenze.

I manga letti dall’autrice

Koyoharu Gotouge, l’autrice della serie, ha citato le sue influenze più volte. Il suo manga preferito è Gintama, di Hideaki Sorachi, una commedia d’azione ambientata in un Giappone dell’epoca Edo invaso dagli alieni, nota per passare dalle risate alle emozioni in una sola pagina. Questo mix si ritrova anche tra i cacciatori di demoni, dove Zenitsu e Inosuke fanno ridere proprio prima di una scena tragica. Un omaggio degli studi: Gyomei ha la stessa voce giapponese del protagonista di Gintama.

Cita anche JoJo’s Bizarre Adventure, di Hirohiko Araki, noto per le sue pose e i suoi cattivi, Naruto, di Masashi Kishimoto, e i suoi legami tra maestri e discepoli, Bleach, di Tite Kubo, e i suoi combattimenti con la spada, e Berserk, di Kentaro Miura, di grande oscurità. Berserk è riservato agli adulti, molto violento e crudo.

Bleach è senza dubbio il più vicino ai cacciatori di demoni tra queste influenze. Ichigo Kurosaki, uno studente delle superiori che vede gli spiriti, diventa un shinigami, un portatore di anime armato di spada, e combatte contro spiriti trasformati in mostri. Ogni spada ha un nome e una forma liberata, proprio come ogni cacciatore di demoni ha il suo respiro e il colore della sua lama. Il manga, pubblicato dal 2001 al 2016, è stato adattato in anime fino all’ultima parte, la Guerra sanguinosa dei mille anni. Il nostro articolo su Koyoharu Gotouge, l’autrice racconta il suo percorso.

Cosa consigliare in base all’età?

Per un bambino o un giovane adolescente che ha apprezzato la serie, le scelte più sicure sono Inuyasha e Naruto, lunghi, divertenti e meno crudi, poi Fullmetal Alchemist e Rurouni Kenshin a partire dai dodici o tredici anni. Jujutsu Kaisen è adatto agli adolescenti abituati ai combattimenti dei cacciatori di demoni, ma alcuni passaggi sono più duri. Il nostro articolo sull’età consigliata per Demon Slayer offre indicazioni valide anche per queste serie.

Chainsaw Man, Hell’s Paradise e Berserk sono riservati agli adulti, per la loro violenza, le loro scene sessuali o la loro oscurità. L’Attacco dei Titani è adatto agli adolescenti più grandi. Mushishi e Mononoke non hanno violenza spettacolare, ma il loro ritmo lento e i loro temi sono più adatti ai grandi adolescenti e agli adulti. La nostra pagina su Demon Slayer per i bambini illustra i passaggi delicati della serie.

Tornare a Demon Slayer

Dopo aver scoperto queste serie, molti fan tornano a quella di Tanjiro per le sue storie secondarie. I romanzi derivati raccontano storie inedite dei personaggi, i fanbook svelano i loro segreti e la parodia Kimetsu Academy li trasforma in studenti delle superiori e insegnanti. Due racconti derivati, dedicati a Giyu Tomioka e Kyojuro Rengoku, narrano episodi della loro vita da Pilastro. Il nostro articolo su spin-off, romanzi e fanbook li presenta tutti.

Chi ha visto solo l’anime ha anche un’altra opzione: leggere il manga. I ventitré volumi arrivano fino alla fine della storia, inclusa la battaglia finale e l’ultimo capitolo, mentre l’anime sta ancora completando il suo adattamento cinematografico. Le pagine bonus tra i capitoli aggiungono aneddoti sui personaggi che l’anime non riprende sempre. Il nostro articolo sul numero di volumi del manga fa il punto della situazione.

Per avere i personaggi sempre vicini, le statuette, i poster e gli oggetti del reparto riprendono le scene più celebri. Il nostro reparto statuette di Demon Slayer, i nostri poster di Demon Slayer, le nostre statuette pop di Demon Slayer e la nostra collezione Tanjiro Kamado Demon Slayer le riuniscono. La nostra pagina su l’universo di Demon Slayer esplora la serie a 360 gradi.