Anime i manga takie jak Demon Slayer: co oglądać dalej?

Kiedy kończymy serię, zostaje poczucie straty: brakuje nam postaci, ich czułości pośród walk, tej Japonii z ery Taisho, gdzie elektryczność dociera do miast, a demony czają się w górach. Żadna seria nie odtwarza dokładnie tego połączenia, ale wiele z nich dzieli się z nią pewnymi cechami: motywem, tonem, okresem historycznym lub sposobem ukazywania więzi między postaciami.

Ten artykuł zawiera zestawienie anime i mangi, uporządkowane według tego, co łączy je z historią Tanjiro, wraz z informacją, dla jakiej publiczności każda z nich jest odpowiednia. Nasz artykuł o różnicach między anime a mangą pomaga zdecydować, czy czytać, czy oglądać, a nasza strona o mangze Demon Slayer przybliża wszystkie dwadzieścia trzy tomy.

Co sprawia, że Demon Slayer jest tak wyjątkowy?

Aby znaleźć podobną serię, trzeba wiedzieć, co się w niej najbardziej podobało. Seria jest przede wszystkim shonenem, opowieścią przygodową pierwotnie skierowaną do nastolatków, w której główny bohater rozwija się z walki do walki. Wyróżnia się jednak swoją delikatnością: Tanjiro pociesza pokonane przez niego demony, a seria opowiada o ich ludzkiej przeszłości. Wyróżnia się także okresem historycznym, Japonią z początku XX wieku, oraz rolą więzi rodzinnych, brata, który chce uratować swoją siostrę.

Serie z tego zestawienia zawierają jedną lub kilka z tych cech. Niektóre łączą demony i walki, inne okres historyczny, a jeszcze inne więź między rodzeństwem lub melancholię. Tabela podsumowuje najważniejsze z nich wraz z zalecaną publicznością: wiele z nich jest znacznie bardziej brutalnych lub drastycznych niż dzieło Gotouge.

Jujutsu Kaisen i Chainsaw Man: dzisiejsi pogromcy demonów

Jujutsu Kaisen jest serią najczęściej wymienianą przez jej fanów. Manga Gege Akutami, publikowana w Weekly Shonen Jump od 2018 do 2024 roku, opowiada o Yuji Itadori, nastolatku, który po połknięciu palca legendarnej plagi, Sukuny, wstępuje do szkoły egzorcystów. Plagi rodzą się z negatywnych emocji ludzi, a walki, przedstawione w anime przez studio MAPPA, dorównują tym z produkcji ufotable. Mentor, Satoru Gojo, ma tę samą aurę co Filary.

Chainsaw Man autorstwa Tatsuki Fujimoto, publikowana w Weekly Shonen Jump od 2018 roku, opowiada historię Denjiego, zadłużonego chłopaka, który łączy się ze swoim demonicznym psem, Pochitą, i staje się pogromcą demonów. Ton jest znacznie bardziej drastyczny, absurdalny i krwawy niż w przypadku pogromców demonów, a seria jest wyraźnie skierowana do dorosłych. Ci, którzy cenili mroczność niektórych demonów, znajdą tu to, czego szukali, młodszych nie.

Obie serie dzielą z nią organizację pogromców, potwory zrodzone z ludzkiego cierpienia oraz postacie, które giną bez ostrzeżenia. Odgrywają się jednak w dzisiejszej Japonii, bez uroku epoki, który stanowi część jej sukcesu.

Dororo, Inuyasha i Hell’s Paradise: dawna Japonia

Dororo to być może najbardziej zbliżona tematycznie seria. Manga Osamu Tezaki, nazywanego w Japonii bogiem mangi, opublikowana pod koniec lat 60. XX wieku, została zaadaptowana na anime w 2019 roku. Jej bohater, Hyakkimaru, rodzi się bez kończyn i organów: jego ojciec obiecał jego ciało demonom w zamian za moc. Odzyskuje każdą jego część, zabijając demona, który ją posiada, w zniszczonej wojną, średniowiecznej Japonii. Poszukiwanie ciała, które można odzyskać, przypomina historię Tanjiro, który chce przywrócić ludzką postać Nezuko.

Inuyasha autorstwa Rumiko Takahashi, publikowana od 1996 do 2008 roku, starsza i lżejsza, opowiada o nastolatce przeniesionej do średniowiecznej Japonii, gdzie towarzyszy półdemonowi w poszukiwaniu odłamków świętego klejnotu. Demony, duchy i kapłanki są tam wszędzie, a połączenie akcji, humoru i romansu sprawia, że jest to dobra propozycja dla młodszych widzów. Hell’s Paradise autorstwa Yuji Kaku toczy się w epoce Edo: skazani na śmierć zostają wysłani na wyspę zamieszkaną przez potwory, aby odnaleźć eliksir życia. Bardziej brutalna, zaadaptowana na anime w 2023 roku, jest skierowana do dorosłych.

Te trzy serie dzielą z historią pogromców demonów miecze, demony z folkloru i Japonię sprzed czasów nowoczesności. Nasz artykuł o oni z japońskiego folkloru wyjaśnia, skąd pochodzą te stworzenia, wspólne dla wszystkich tych historii.

Rurouni Kenshin: bliski okres historyczny

Rurouni Kenshin autorstwa Nobuhiro Watsuki, publikowana w Weekly Shonen Jump od 1994 do 1999 roku, toczy się w epoce Meiji, która bezpośrednio poprzedza erę Taisho, w której żyje Tanjiro. Jej bohater, Kenshin Himura, jest byłym pogromcą, który przysiągł nigdy więcej nie zabijać. Walczy mieczem o odwróconym ostrzu, którego krawędź jest skierowana ku niemu, aby chronić innych bez zabijania.

Dzieli z dziełem Gotouge kontrast między mieczami a nadchodzącą nowoczesnością: zakazem noszenia mieczy, pierwszymi pociągami, zachodnim strojem mieszającym się z kimonami. Dzieli również bohatera o niezwykłej łagodności, którego wszystko pcha ku przemocy, a on sam odmawia jej tak bardzo, jak tylko może. Anime otrzymało nową adaptację w 2023 roku. Nasz artykuł o erze Taisho, okresie, w którym toczy się seria wyjaśnia, co zmieniło się między tymi dwoma okresami.

Fullmetal Alchemist: dwaj bracia i jeden błąd

Fullmetal Alchemist autorstwa Hiromu Arakawy, publikowana od 2001 do 2010 roku i zaadaptowana na anime dwukrotnie, w tym w wersji Brotherhood, opowiada historię dwóch braci, Edwarda i Alphonse’a Elrica. Jako dzieci próbowali wskrzesić swoją matkę za pomocą alchemii i zapłacili za to wysoką cenę: Edward stracił ramię i nogę, Alphonse całe ciało, a jego dusza została przywiązana do zbroi. Wędrują przez kraj, aby odzyskać to, co stracili.

To więź między dwoma braćmi zbliża tę serię do dzieła Gotouge. Podobnie jak Tanjiro z Nezuko, Edward walczy, aby przywrócić Alphonse’owi ludzkie ciało, a każdy z nich chroni drugiego do granic absurdu. Seria ma również poczucie żałoby i straty, które przemawia do tych, którzy płakali po śmierci Rengoku. Jest skierowana zarówno do nastolatków, jak i dorosłych, a wielu uważa ją za jedno z najlepszych anime, jakie kiedykolwiek powstały.

Attack on Titan: armia przeciwko zjadaczom ludzi

Attack on Titan autorstwa Hajime Isayama, publikowana od 2009 do 2021 roku, dzieli z historią pogromców demonów jedną ideę początkową: ludzkość zagrożoną przez stworzenia pożerające ludzi oraz elitarną armię, która walczy z nimi kosztem ogromnych strat. Żołnierze wysyłani poza mury, ze swoim sprzętem manewrowym i ostrzami, przypominają pogromców demonów i ich miecze.

Seria następnie nabiera zupełnie innego, politycznego i mrocznego kierunku, a jej ostatnie sezony stawiają pytania o wojnę i zemstę. Ze względu na brutalność jest skierowana do starszych nastolatków i dorosłych. Dla fanów Tanjiro jest to seria, która najdalej idzie w badaniu tego, co wojna robi z wojownikami.

Mushishi i Mononoke: spokojniejszy folklor

Mushishi autorstwa Yuki Urushibary jest przeciwieństwem shonenowej serii akcji. Ginko, białowłosy wędrowiec, przemierza wiejską, ponadczasową Japonię, aby badać mushi, formy życia na granicy świata widzialnego, które powodują u ludzi dziwne zjawiska. Każdy odcinek anime, zaadaptowanego od 2005 roku, jest kompletną, powolną i kontemplacyjną historią, bez walki. Ci, którzy cenili krajobrazy górskie, śnieg i spokój pierwszych odcinków Tanjiro, odnajdą tu podobną atmosferę.

Mononoke, seria z 2007 roku, opowiada o tajemniczym sprzedawcy lekarstw, który wypędza duchy zrodzone z ludzkiej urazy. Jego styl wizualny, inspirowany japońskimi drzeworytami, z papierowymi teksturami i żywymi kolorami, czyni go dziełem wyjątkowym. Podobnie jak w historii pogromców demonów, opowiada zawsze o ludzkim cierpieniu kryjącym się za potworem. Nasz artykuł o religii w Demon Slayer przybliża te wierzenia.

Mangi, które czyta autorka

Koyoharu Gotouge, autorka serii, wielokrotnie wspominała o swoich inspiracjach. Jej ulubionym mangim jest Gintama autorstwa Hideaki Sorachi, komedia akcji osadzona w Japonii okresu Edo, opowiadająca o kraju opanowanym przez kosmitów i znana z tego, że w ciągu jednej strony potrafi przejść od szaleńczego śmiechu do wzruszenia. Podobne połączenie odnajdujemy w losach pogromców demonów, gdzie Zenitsu i Inosuke rozśmieszają widzów tuż przed tragiczną sceną. To ukłon w stronę studia – Gyomei ma tego samego japońskiego dubbingowca co główny bohater Gintamy.

Wymienia również JoJo’s Bizarre Adventure autorstwa Hirohiko Araki, znane z charakterystycznych póz i złoczyńców, Naruto autorstwa Masashi Kishimoto i więzi między mistrzami a uczniami, Bleach autorstwa Tite Kubo i pojedynki na miecze oraz Berserk autorstwa Kentaro Miury, pełne mrocznych wątków. Berserk jest przeznaczone dla dorosłych, jest bardzo brutalne i drastyczne.

Bleach jest bez wątpienia najbliższym z tych tytułów serii o pogromcach demonów. Ichigo Kurosaki, nastolatek widzący duchy, zostaje shinigami, czyli przewodnikiem dusz uzbrojonym w miecz, i walczy z duchami, które zmieniły się w potwory. Każdy miecz ma tam swoją nazwę i formę, podobnie jak każdy pogromca demonów ma swój oddech i kolor ostrza. Manga, publikowana od 2001 do 2016 roku, została zaadaptowana na anime, obejmujące również ostatnią część – krwawą wojnę trwającą tysiąc lat. Nasz artykuł o autorce Koyoharu Gotouge opowiada o jej drodze.

Co polecić w zależności od wieku?

Dla dziecka lub młodego nastolatka, który polubił serię, najbezpieczniejszymi wyborami są Inuyasha i Naruto – długie, zabawne i mniej drastyczne tytuły, a następnie Fullmetal Alchemist i Rurouni Kenshin od dwunastego lub trzynastego roku życia. Jujutsu Kaisen sprawdzi się u nastolatków przyzwyczajonych do walk pogromców demonów, choć niektóre sceny są trudniejsze. Nasz artykuł o zalecanym wieku dla Demon Slayer zawiera wskazówki, które odnoszą się również do tych serii.

Chainsaw Man, Hell’s Paradise i Berserk są przeznaczone dla dorosłych ze względu na brutalność, sceny erotyczne lub mroczny charakter. Attack on Titan sprawdzi się u starszych nastolatków. Mushishi i Mononoke nie zawierają spektakularnej przemocy, ale ich wolne tempo i tematyka są bardziej odpowiednie dla starszych nastolatków i dorosłych. Nasza strona o Demon Slayer dla dzieci szczegółowo opisuje kontrowersyjne sceny z serii.

Powrót do Demon Slayer

Po poznaniu tych serii wielu fanów wraca do historii Tanjiro dzięki jej dodatkom. Powieści poboczne opowiadają nieznane historie postaci, fanbooki ujawniają ich sekrety, a parodia Kimetsu Academy zmienia ich w uczniów i nauczycieli liceum. Dwie opowieści poboczne poświęcone Giyu Tomioka i Kyojuro Rengoku przedstawiają epizody z ich życia jako filarów. Nasz artykuł o spin-offach, powieściach i fanbookach prezentuje je wszystkie.

Osoby, które widziały tylko anime, mają również inną opcję: przeczytanie mangi. Dwadzieścia trzy tomy obejmują całą historię, w tym ostateczną bitwę i ostatni rozdział, podczas gdy anime wciąż jest adaptowane na ekran kinowy. Dodatkowe strony między rozdziałami zawierają anegdoty o postaciach, które anime nie zawsze przedstawia. Nasz artykuł o liczbie tomów mangi podsumowuje tę kwestię.

Aby mieć postacie zawsze blisko, figurki, plakaty i produkty z półek odtwarzają najsłynniejsze sceny. Nasz dział figurek Demon Slayer, nasze plakaty Demon Slayer, nasze figurki pop Demon Slayer i nasza kolekcja Tanjiro Kamado Demon Slayer gromadzą je wszystkie. Nasza strona o świecie Demon Slayer przybliża całą serię.